《渔舟唱晚》 这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传最广、影响最大的一首筝独奏曲。
1925年古筝大师魏子猷完成《渔舟唱晚》初稿，曲成后经高徒娄树华加工润色，成了一首蜚声世界、举世公认的中国传统古筝名曲。 是中国古筝艺术史上划时代的作品，它是用古曲《归去来兮》为素材，发展编创而成者。一经问世就开创了筝曲的新纪元。影图空间-https://www.yingtux.cn/hobbies/music/172.html
影图空间-https://www.yingtux.cn/hobbies/music/172.html
另，由山东省临清市金灼南大师将传统筝曲《双板》《三环套日》《流水激石》改编的《渔舟唱晚》，也广为流传。
建国后，著名音乐家黎国荃先生根据同名筝曲曾改编创作为小提琴曲，得以在全世界范围内广泛流传，吕思清、盛中国、俞丽拿都曾倾情演绎。1984年，著名电子琴演奏大师浦琪璋将其改编并用电子琴完美演奏，中央电视台选取其1分36秒至2分43秒作为天气预报的背景音乐，一直沿用。三十多年不变的背景音乐，成为十四亿人最熟悉和喜爱的音乐。
1925年古筝大师魏子猷由北京辞官回到家乡河南遂平县，每天来到汝河大堤操筝，满眼闪闪发光的金沙，碧波荡漾的河水，宽阔的河面，渔翁驾舟捕鱼，水鸟掠过清澈的河面，夕阳西下晚霞满天的壮美，使得魏子猷心沉静下来，《渔舟唱晚》的旋律初稿由此产生。魏子猷在《渔舟唱晚》曲成之后，让高徒娄树华勤学苦练，认真领悟，经过他的加工润色，使乐曲更臻完美。在魏子猷逝世后，《渔舟唱晚》在娄树华的演奏下，成了一首蜚声世界、举世公认的中国传统古筝名曲，并且已成为我国十大传统名曲之一，娄树华做出了重大贡献。
曲名取自唐代诗人王勃《滕王阁序》中：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”的诗句。
乐曲描绘了在晚霞辉映下渔人载歌而归的动人画面。乐曲开始，以优美典雅的曲调、舒缓的节奏，描绘出一幅夕阳映照万顷碧波的画面。接着，以音乐的主题为材料逐层递降，音乐活泼而富有情趣。当它再次变化反复时，采用五声音阶的回旋，环绕一段优美的旋律层层下落，此旋律不但风格性很强，且十分优美动听，确有“唱晚”之趣。最后先递升后递降的旋律接合成一个循环圈，并加以多次反复，而且速度逐次加快，表现了心情喜悦的渔民悠然自得，片片白帆随波逐流，渔舟满载而归的情景。这首富于诗情画意的筝曲曾被改编为高胡、古筝二重奏、小提琴独奏曲及长笛独奏曲。
有关乐曲的由来，众说纷纭尚无定论，一种认为是30年代中期古筝家娄树华根据明、清时期的古曲《归去来》加以改编而成的，另一说法是山东古筝家金灼南早年将家乡的民间传统曲《双板》等乐曲改编而成的。现广为流传的娄本前半部分与金本同，后半部分为娄本所独有。
《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。乐曲的前半部分(第一段)，乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感；乐曲的后半部分(第二、三段)，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。
全曲大致可分为三段：
第一段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。
第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。
第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。
在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。
《渔舟唱晚》是娄树华以古曲《归去来》为素材发展而成，又说是金灼南根据山东传统筝曲《双板》等改编而成。标题取自唐代诗人王勃《滕王阁序》中：“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨。雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。广为流传娄本前半部分与金本相同，后半部分为娄本所独有的曲子。
尚乐考证，孤鹜和寒雁均出现,在深秋、初冬季节，这个时候天气寒冷，鱼获也不多，能够在初冬傍晚出船捕鱼的渔民，应该是前去收起早前预设的渔网。
乐曲共有4个部分：
第一部分，是乐曲的“起”、“承”两个段落，开始是4/4拍子的慢板，以优美典雅的曲调、舒缓的节奏，描绘出秋水共长天一色的画面。开始的4/4拍旋律跟鄱阳湖地区双桨渔船摇桨的节奏完全一致。仔细聆听还可以听到船桨划出水面时，桨梢上水珠下滴的声音。湖面倒映着金色的余晖，犹如金箔撒地，映得天空和水面都是一片金黄。
第二部分，是乐曲的“转”段，2 /4拍子。通过清角音转入下属调性，并逐层向下移位。乐曲的速度和收网的速度非常合拍，但是旋律的轻巧，可以听出这一网的收获非常惨淡。但乐曲中并没有听出任何悲伤或者失落，略微可以感受到老渔夫“失之坦然”的心态。
第三部分，是乐曲的“合”段，旋律先递升后递降，速度不断加快，继而结合成一个循环圈，加以多次反复。不断出现的重复重音，就像看到渔网上挂着的条条大鱼被不断拉出水面。乐曲速度的加快正好对照了渔夫的兴奋情绪，拉网的速度越来越快。刚开始还是有节奏的拉网，防止网在船上纠缠。快板的高潮描绘了鱼获越来越多，渔夫也管不了那么多了，渔网、鱼获堆叠在一起，船舱里满满的都是收获。
第四部分，喜悦后的平静。看似和乐曲开头呼应，类似的节奏和旋律，但恰恰是乐曲的点睛之笔。渔翁劳累半天看着满仓的鱼获，对照第一网的惨淡，不禁悠然一笑。世事无常，失之坦然，得之淡然，人生在世总是有得有失，何必计较呢？
由于《渔舟唱晚》旋律优美动听，情调乐观向上。因此，被许多乐坛名家改编成高胡、二胡、小提琴等各种不同形式的独奏、重奏、合奏，受到国内外广大听众的喜爱。一位外国竖琴演奏家听了《渔舟晚唱》大加赞赏，称这首乐曲是“富有东方风味的世界名曲”，并把它改编成竖琴曲。
《渔舟唱晚》一曲的古筝版旋律优美动听，而改编的高胡、二胡、小提琴等弦乐器的版本，由于旋律的线条更连贯、明晰，听后会有另种韵味和美感。
作者简介
魏子猷 （1875年-1936年），河南省遂平县人。出身于音乐世家，对筝、琴、笛、箫、管、笙等多种民族乐器十分熟悉，尤以河南中州古调“乐中筝”最为精通。寓居北京期间，在“道德学社”传授筝艺，成为河南筝艺在北京最早的传播者。所传筝曲，内涵丰富，意境深远，包括《关雎》《百鸟朝凤》《天下大同》《平沙落雁》《小开手》等十数首，收录于所编工尺谱手稿《中州古调》曲集中。
金灼南（1882年—1976年）又名金葵生，号秋圃居士，清末庠生，临清市金郝庄人。古筝演奏家。生前历任山东省政协委员、省文史馆研究员、南京艺术学院和山东艺专（今山东艺术学院）古筝教授。其演奏风格古朴典雅，声纯韵正，运指方面“肉甲并用”，效果则“重而不燥，轻而不浮，急而不促，徐而不弛，疏而有味，断而似连，刚柔相济，清浊协调”。在点、按、吟、揉方面均具独到，为同行所青睐。
娄树华（1907—1952）筝演奏家。河北玉田人。1925年在北京师从河南魏子猷学筝。1935、1936年随中国音乐旅行团赴欧洲各国介绍中国筝艺术。同年录制《天下大同》、《关雎》等筝独奏乐曲唱片。娄树华多年从事筝的教学工作，曾改变筝曲的传统工尺谱记谱方法，以便于按谱演奏。编有筝练习曲21首及《筝曲选集》，《渔舟唱晚》创作于1938年——1939年之际。
评论